ARTISTES ASSOCIES | Vivant!e
Image
Top

Vivant!e

  • SUR SCENE
    • LUDWIG VAN… Un autre point d’ouïe
    • BERLIOZ TRIP ORCHESTRA
    • Berlioz Trip Solo – nouvelle création
    • Viva la libertà ! nouvelle création
    • L’anatomie des compositeurs
    • Peer Gynt
    • Bienvenue à Galanta
    • La véritable histoire de Casse-Noisette
  • EXPOSITIONS
    • LUDWIG VAN… Ecouter pour s’entendre
    • BERLIOZ TRIP EXPOSITION
  • COLLABORATIONS
    • COLLABORATIONS
    • MIND THE GAP European project
  • Artistes
  • CALENDRIER
  • CONTACT
Navigation
  • Hide Navigation
  • SUR SCENE
    • LUDWIG VAN… Un autre point d’ouïe
    • BERLIOZ TRIP ORCHESTRA
    • Berlioz Trip Solo – nouvelle création
    • Viva la libertà ! nouvelle création
    • L’anatomie des compositeurs
    • Peer Gynt
    • Bienvenue à Galanta
    • La véritable histoire de Casse-Noisette
  • EXPOSITIONS
    • LUDWIG VAN… Ecouter pour s’entendre
    • BERLIOZ TRIP EXPOSITION
  • COLLABORATIONS
    • COLLABORATIONS
    • MIND THE GAP European project
  • Artistes
  • CALENDRIER
  • CONTACT

ARTISTES ASSOCIES

Géraldine Aliberti-Ivañez

Autrice, musicologue et metteure en scène, Géraldine Aliberti-Ivañez crée des pièces de théâtre grand format avec les orchestres nationaux francophones depuis 2015. 

Autour de chaque nouvelle création, elle met en oeuvre une exposition réunissant  ses lectures, références, réflexions, expériences immersives qui ont nourri la sphère intellectuelle et sensible de ses recherches.

Marie Lemot

Chansigneuse, comédienne

Marie Lemot est la grande soeur d’un enfant trisomique 21 et sourd signant. Elle a très tôt été en contact avec la langue des signes et la communauté sourde de Toulouse. Des années plus tard, après deux ans au Conservatoire de théâtre de Toulouse, un an de formation au théâtre du Hangar et une licence en sociologie, elle décide de se (re)plonger dans la langue des signes et les formes d’arts pi sourd (typique, propre aux Sourds). En 2020, sa rencontre avec Igor Casas pendant un atelier de Visuel Vernaculaire (VV) signe la naissance de la compagnie Les Petites Mains.

Arnaud Kehon
Vidéaste

Réalisateur vidéo Il développe des projets personnels pour expérimenter de nouvelles approches et une construction différente du récit visuel. La collaboration avec Géraldine Aliberti-Ivañez pour le film Berlioz trip solo se situe au croisement de ces deux activités : c’est une commande qui incite à l’expérimentation. Les références aux travaux des surréalistes et au cinéma muet ont fourni des sources de recherche pour créer un ­ univers onirique hors du temps, où le figuratif tend vers l’abstraction, en résonance avec le délire hallucinatoire de Berlioz lors de la création du « Songe d’une nuit du Sabbat », le cinquième et dernier mouvement de la Symphonie Fantastique.

Géraldine Foucault
Sound designer

Après une formation initiale à l’école du Théâtre national de Strasbourg, Géraldine Foucault-Voglimacci oriente son travail vers la création sonore de pièces chorégraphiques et théâtrales. Grâce à ses rencontres avec Alain Mahé, François Verret, Pierre Meunier, Séverine Chavrier, Guillaume Vincent, Pierre-Yves Chapelain, elle découvre la richesse d’introduire la partition sonore au moment de l’écriture du texte.

Christophe Mangou
chef d’orchestre


Formé au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris, il est pendant dix saisons directeur musical du projet pédagogique de l’Orchestre National du Capitole de Toulouse. Il est dans ce cadre à l’origine de nombreuses commandes originales. Tout en poursuivant sa carrière de chef classique, Christophe Mangou, musicien éclectique, s’attache également à développer des projets fondés sur des collaborations originales entre musiciens classiques, Jazzmen, et autres artistes d’horizons différents… Depuis 2012, il collabore notamment avec le DJ Jeff Mills, sur ses différents projets à l’international.

Jean-Christophe Quenon

Comédien ,metteur en scène formé aux Conservatoires Royaux de Bruxelles et de Mons et au Conservatoire National Supérieur d’Art Dramatique de Paris, il joue au théâtre sous la direction Philippe Adrien, Guillaume Barbot, Yves Beaunesne, Jean Boillot, Julie Brochen, Céline Champinot, Declan Donnellan, André Engel, Nicolas Kerszenbaum, David Lescot, Nicolas Liautard, Sarah Oppenheim, Catherine Riboli, Pauline Ringeade, Galin Stoev… Au cinéma et à la télévision, il tourne avec Olivier Assayas, Danielle Arbid, Larry Clark, Andréa Bescond et Eric Métayer, Adeline Darraux, Dante Desarthe, Alexandre Gavras, Martin Le Gall, Valérie Lemercier, Katia Lewkowicz, François Royet, Rodolphe Tissot… Sa passion pour les textes, les poètes et la musique (il est pianiste, percussionniste et tromboniste) l’amène à collaborer étroitement avec la compagnie VIVANT!e.

Elodie Sicard
danseuse chorégraphe

Élodie Sicard est diplômée du Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris en danse contemporaine. Puis, elle collabore avec Jan Fabre et Chantal Akerman sur la création de la pièce I’m a mistake. Elle est interprète auprès de plusieurs chorégraphes, Serge Ricci, Vanessa Le Mat, Thomas Duchatelet et Kuomi Ichida, Hiroaki Umeda, Tatiana Julien, Cindy Van Acker et Romeo Castellucci et Daniel Dobbels.

Léo Magnien
Compositeur

léo Magnien est le créateur son et compositeur du projet Berlioz Trip. Il a créé la bande son qui fait le lien entre les extraits orchestraux et illustre les hallucinations sonores du compositeur. ucas Lelievre, Paris, France

Debora Waldman
Cheffe d’orchestre

Directrice musicale de l’Orchestre d’Avignon-Provence depuis septembre 2020, est également nommée Cheffe Associée à l’Opéra de Dijon en 2022.Chef dynamique, elle est particulièrement engagée dans la transmission par le projet Démos de la Philharmonie de Paris depuis sa création en 2010. En juin 2019, elle assure la création mondiale de la symphonie « Grande Guerre » écrite en 1917 par la compositrice française Charlotte Sohy (1887-1955), dont elle a retrouvé la partition oubliée. En 2021 elle est nommée « Chevalier d’art et de lettres » par le ministère de la culture.

Philippe Berthomé
créateur lumière

Formé à l’Ecole Supérieure d’Art Dramatique du Théâtre National de Strasbourg, Philippe Berthomé crée en 1994, les lumières du spectacle « Vole mon dragon » d’Hervé Guibert mis en scène par Stanislas Nordey pour le Festival d’Avignon.  Cette collaboration avec Stanislas Nordey se poursuit en 1999 avec la pièce « Porcherie » de Pasolini, présentée au Théâtre Gérard Philipe à Saint-Denis, puis avec « La puce à l’oreille » de Feydeau et « Electre » d’Hofmannsthal au Théâtre National de la Colline en 2003 et 2007. Egalement avec « Das system » et « My secret Garden » de Falk Richter au Festival d’Avignon 2008 et 2010, enfin « Se trouver » Pirandello avec Emmanuelle Béart, « Tristesse Animal Noir » et « Affabulation » au Théâtre National de la Colline en 2012, 2013 et 2015.

Régis Royer
Comédien

Formé au Conservatoire National Supérieur d’Art Dramatique avec comme professeurs D. VALADIE, C. HIEGEL et J. LASSALLE, il travaille ensuite avec Georges LAVAUDANT, Jean BOILLOT, Jacques LASSALLE, Victor GAUTIER-MARTIN, Patrick PINEAU, Emilie-Anna MAILLET ou Arnaud MEUNIER (Femme Non-Rééducable) ainsi qu’avec Alain FRANÇON qui le dirige à trois reprises dans Platonov, Du mariage au divorce et Le Misanthrope. Il joue actuellement dans « La Haine » à La Seine Musicale, dans l’adaptation et la mise en scène de Mathieu KASSOVITZ.

Pierre Nouvel
Vidéaste et scénographe

Né à Paris en 1981, fondateur du collectif transdisciplinaire Factoid, Pierre Nouvel conçoit depuis 2005 des scénographies et installations vidéo pour le théâtre, la musique, contemporaine ou l’opéra.  Il a collaboré avec de nombreux metteurs en scène (Jean-François Peyret, Hubert Colas, Lars Norén, Arnaud Meunier, François Orsoni, Chloé Dabert …) et compositeurs (Jérôme Combier, Georges Aperghis, Alexandros Markeas, Pierre Jodlowski, …)   Son travail se décline aussi sous la forme d’installations présentées notamment au centre Pompidou (2007), au Pavillon Français de l’Exposition Internationale de Saragosse (2008), à la Gaîté Lyrique (2011) ou au Fresnoy (2013). En 2015, il fut pensionnaire à la Villa Médicis, ou il effectue un travail de recherche sur les matériaux dits intelligents (encres électroniques et conductrices, matériaux à mémoire de forme …) et les technologies pouvant intervenir dans l’élaboration d’objets et d’espaces augmentés. En 2019 il signe avec Raphael Dallaporta l’oeuvre Eblouir / Oublier dans le cadre du 1% Artistique de l’école nationale de la photographie à Arles. 

Il est actuellement artiste associé à la Comédie de Reims. 

Lucas Lelièvre
Artiste sonore
et compositeur électroacoustique

Formé à l'École du Théâtre national de Strasbourg et titulaire d'un post-diplôme en art sonore à l’École nationale supérieure d'art de Bourges.Au théâtre, il collabore notamment avec les metteur•e•s en scène Lorraine de Sagazan, Chloé Dabert, Julie Bertin, Jade Herbulot, Elise Chatauret, Lena Paugam, Cédric Orain, Jacques Gamblin et Laurent Mauvignier, pour le design sonore et la création des musiques de scène.

Françoise Purnode
Mime

Françoise est l’artiste mime qui a coécrit et avec Géraldine Aliberti_ivanez le spectacle Viva la Liberta joué à Bozar avec le Belgium national orchestra. D’orgine belge, elle s’est formé à l’école du mime Marceau à Paris.

VIVANT!e

Villette Makerz
Folie L5 Parc de la Villette
211, avenue Jean Jaurès
75019 Paris

+33 6 75 77 51 35

Suivez-nous !

Rechercher

Les productions